LOCAÇÕES
O filme foi integralmente rodado no Estado do Tocantins, nas cidades de Marianópolis, Pium e Caseara (Rio Araguaia), e contou com mais de 80% da equipes técnicas, produção e artística do nosso estado, demonstrando a força e a capacidade da produção audiovisual produzido no norte do país, que junto com profissionais de outros lugares do Brasil ganhou força e possibilitou um resultado de alto nível, com captação de material fotográfico e sonoro de altíssima qualidade técnica e artística.

DIREÇÃO DE ARTE
A Direção de Artes de Erika Mariano e Thiago Omena, que juntamente com a visão apurada da diretora Bell Gama realizou uma profunda pesquisa que resultou na obtenção cenários realistas com características do sertão do norte brasileiro das décadas de 70/80. Todos os objetos de artes utilizado são reais, com iluminação diegética obtidas de lamparinas, lampiões e velas. A casa da Dona Cota, por exemplo, foi totalmente feita de tijolos de adobe exclusivamente para o filme, coberta com telhas coloniais (doadas), telhas estas  que cobriram a 1º danceteria da cidade de Pium em 1940, asim como na contrução de uma casinha de “pau-a-pic” foram utilizados materiais da própria região. Foram utilizadas também na contrução cenográfica palhas, tabocas, couros, cabaças, troncos de madeiras e outros materiais rústicos que enriqueceram cada detalhe, . Todos esse cuidado com a criação da cenografia do filme, reverberou também nos figurinos de época e na caracterização (maquiagem) que possibilitou o envelhecimento dos personagens durante a trama, sempre com enorme cuidado com a paleta de cores do filme, presente nos mínimos detalhes. 

DIREÇÃO DE FOTOGRAFIA
A direção de fotografía é do experiente diretor goiano, resisente no Tocantins, há mais de 10 anos, Ernesto Duarte, que junto com os diretores Kaká Nogueira e Bell Gama, desenharam a narrativo fotográfica para o filme, visando à obtenção de um movimento constante, quanse que um simbolo da presença do RIO como elemento de trânsito da protagonista, esse rio que representa também a travessia da vida para morte, muito presente em muitas culturas pelo mundo. Esse movimento que é mais presente no inicio do filme, vai também diminuindo à medida que a história se desenrola, momento em que as dores (sublinhadas) nos personagens se apresentam, muitas vezes em camadas sutís e a partir delas vão se endurecendo e desnudando a profundidade das relações. Fotografia amparada em uma iluminação intimista, quase que uma arte de “Rembrandt” nos ambientes noturnos, que define o retrato de um sertão do norte muito presente até os dias atuais, mas que na década de 70/80, onde não existia energia elétrica, era uma realidade vivida e sentida. A luz ampliou o sentimento de pertencimento deste ambiente recriado e contribui com muita potência para a narrativa visual do drama. A fotografia cuidou de registrar o olhar e o sentimento de cada cena com beleza artística e precisão técnica, assim como o SOM cuidou de registra o silêncio e a natureza que envolve as relações de afeto, de traumas, lealdades, deslealdades e dores neste contexto. O resultado é a obtenção de um material belíssimo, potente e com grande potencial de destaque de crítica, que já nasce com grande expectativa na cinematografia do norte.

TRILHA SONORA
A trilha sonora do filme será criada exclusivamente para a obra, a partir da pesquisa da musicalidade regional, sons, músicas e ambientação. Contudo já conta com arranjos e músicas compostas para a obra. (mais detalhes em breve).