LOCAÇÕES
O filme foi integralmente rodado no Estado do Tocantins, nas cidades de Marianópolis, Pium e Caseara em especial no Rio Araguaia, e contou com mais de 80% de equies técnicas, de produção e artística do nosso estado, demonstrando a força e a capacidade da produção audiovisual produzido no norte do país, que junto com atores e profissionais de outros estados brasileiros, viabilizou um resultado com material de altíssima qualidade técnica e artística. 

DIREÇÃO DE ARTE
A Direção de Artes, de Thiago Omena e Erika Mariano, que juntamente com a Diretor Bell Gama realizou uma profunda pesquisa que resultou na obtenção cenários realistas com características do sertão do norte brasileiro das décadas de 70/80. Todos os objetos de artes utilizado são reais, com iluminação diegética obtidas de lamparinas, lampiões e velas. A casa da Dona Cota foi totalmente feita de tijolos de adobe exclusivamente para o filme, com telhas coloniais (doadas) que cobriram a 1º danceteria da cidade de Pium em 1940. Foram utilizadas também palhas para cobrir casas, tabocas, couros e outros materiais rústicos que enriqueceram cada detalhe, asim como foi na contrução de uma casinha de “pau-a-pic”. Todos esse cuidado com a criação da cenografia do filme, reverberou também nos figurinos de época e na caracterização (maquiagem) que possibilitou o envelhecimento dos personagens durante a trama Tudo isso sempre com enorme cuidado com a paleta de cores. 

DIREÇÃO DE FOTOGRAFIA
A direção de fotografía é do experiente diretor goiano, resisente no Tocantins há mais de 10 anos, Ernesto Duarte, que junto com os diretores Kaká Nogueira e Bell Gama, buscou no desenho narrativo da fotografia à obtenção de um movimento constante, quanse que um simbolo da presença do RIO como elemento de transito da protagonista, esse rio que representa também a travessia da vida para morte, muito presente em muitas culturas pelo mundo. Esse movimento mais presente no inicio do filme vai também diminuindo à medida que a história se desenrola, em que as dores (sublinhadas) nos personagens se apresentam, muitas vezes em camadas sutís, e a partir delas vão se endurecendo. A iluminação intimista, quase que uma arte de “Rembrandt” nos ambientes noturnos, é um retrato de um sertão do norte muito presente até os dias atuais, mas que na década de 70/80, onde não existia energia elétrica, era uma realidade vivida e sentida. Esse ambiente recriado contribui com muita força para a narrativa visual do drama. A fotografia cuidou de registrar o olhar e o sentimento de cada cena com beleza artística e precisão técnica. O resultado é a obtenção de um material belíssimo, potente e com grande potencial de destaque de crítica.

TRILHA SONORA
A trilha sonora do filme será criada exclusivamente para a obra, a partir da pesquisa da musicalidade regional, sons, músicas e ambientação.